Ralph Lauren stopt als topman van zijn het modehuis dat hij bijna 50 jaar geleden oprichtte. Hij heeft de Zweed Stefan Larsson, voormalig voorzitter van de Amerikaanse modeketen Old Navy, benoemd als nieuwe CEO van Ralph Lauren.

Lauren, 75, blijft aan als executive chairman en chief creative officer, maar zal zich niet mengen in het dagelijks reilen en zeilen van het bedrijf. Dat zei hij zelf in een interview met Women’s Wear Daily. Ondertussen gaat ook Jack Nemerov, huidig voorzitter en COO, met pension en wordt adviseur van het bedrijf.

Larsson werkte sinds oktober 2012 bij Old Navy, waar hij verantwoordelijk was voor drie achtereenvolgende jaren van winstgevende groei. Ook nam de omzet met 1 miljard dollar toe. Daarvoor werkte hij vijftien jaar als lid van het management team van H&M in een tijd van explosieve groei voor het bedrijf.

Dat Larsson zijn ervaring opdeed in fast fashion mode maakt hem een aparte keuze voor deze functie, maar volgens Lauren zijn het zijn gelijkgestemde geest en passie die voor hem de doorslag gaven. Larsson heeft in ieder geval veel internationale ervaring en expertise in het aansturen van een Amerikaans bedrijf.

ACHTERGROND

Zo vanzelfsprekend als het nu is om online kleding te kopen, zo uitzonderlijk was
dat aan het begin van de eeuw. Het internet, dat eind jaren negentig aan
haar opmars begon, beleefde in 2000 een dieptepunt met het barsten van de
dotcom-bubbel. Het oneindige vertrouwen in de toekomst van het nieuwe
medium sloeg toen om in wantrouwen, wat zelfs een recessie teweegbracht.
Het lijkt onlogisch om een webwinkel voor luxegoederen op te richten in een
periode waarin investeerders alle hoop in het internet hebben verloren,
maar toch is dat precies wat Natalie Massenet heeft gedaan. En met succes:
haar bedrijf Net-A-Porter is in vijftien jaar tijd uitgegroeid tot één van
de meest geliefde webwinkels voor luxe modeartikelen. In juli van dit jaar
werd bekend dat het bedrijf zou fuseren met Yoox, een Italiaanse outlet voor luxegoederen,
en nog geen twee maanden later kondigde Massenet haar vertrek bij de
Net-A-Porter Group aan. Het bedrijf dat Massenet heeft opgericht, wordt nog
steeds een pionier genoemd op het gebied van luxe mode e-tail en dit roept
de vraag op: hoe kan het dat Net-A-Porter is uitgegroeid tot een van de
meest succesvolle luxe e-tailers?

Net-A-Porter: een unieke visie

Toen Massenet voor Net-A-Porter potentiële investeerders en modemerken
benaderde, stond niemand te springen om met haar in zee te gaan. “Als ik
mijn idee aan het pitchen was voor de merken die ik wilde verkopen zei ik
altijd: ‘En dan klik je op de foto en kun je het kopen en het overal ter
wereld laten bezorgen.’ Ze luisterden dan, knikten en vroegen tot slot
altijd hetzelfde: ‘Nog één ding. Waar is je winkel precies?,” aldus
Massenet. Ontwerpers waren van mening dat mensen geen luxe producten zouden
kopen via het internet omdat deze ervaring nooit zou opwegen tegen een
bezoekje aan een echte winkel. Massenet geloofde juist dat vrouwen behoefte
hadden aan een andere ervaring. Daarnaast was ze gefrustreerd dat ze zelf
nog nergens terecht kon om bijzondere modestukken te kopen. Met
Net-A-Porter had de onderneemster een luxe winkel voor ogen waar kleding
werd gepresenteerd op een manier die door ontwerpers en consumenten
geassocieerd zou worden met winkelen in een fysieke winkel.

Behalve voor de luxe-industrie, was Net-A-Porter ook voor de online
retail baanbrekend. Massenet had met Net-A-Porter een mix tussen retail en
een tijdschrift voor ogen waar vrouwen kledingstukken konden kopen die door
een moderedacteur bij elkaar waren gezocht. “Mensen zeggen altijd dat ik de
retail probeerde te veranderen, maar eigenlijk wilde ik tijdschriften
veranderen,” heeft Massenet hierover gezegd in The Evening Standard. Naast
het aanbieden van mode moest redactionele content een belangrijke rol gaan
spelen op de website. Nick Pope, directeur fashion & luxury bij
Deloitte in Groot-Brittannië, noemt dit een slimme aanpak. “Bij het kopen
van een luxeproduct vormt de transactie zelf maar een klein onderdeel van
de winkelervaring. Het draait in deze sector juist om het bieden van méér
dan alleen het product zelf,” vertelt Pope aan FashionUnited. Tot slot is
Massenet zelf ook een uniek aspect van het bedrijf. Vanessa Friedman,
modejournaliste bij The New York Times, legt uit: “Mensen kopen merken
omdat ze willen kopen waar een merk voor staat. Het product, of eigenlijk
de website, staat voor bepaalde waarden en een identiteit: in dit geval de
identiteit van Ms. Massenet.” Dankzij het redactionele aspect en de
aanwezigheid van de stijlvolle Massenet als het brein achter de onderneming
was Net-A-Porter uniek in het landschap van webwinkels.

De beste van de wereld zijn

“Ik doe alleen mee als we de beste van de wereld kunnen worden,”
antwoordde Megan Quinn, een van de eerste medewerkers en investeerders van
Net-A-Porter, toen ze door Massenet werd benaderd met de vraag of ze iets
zag in Net-A-Porter. Van de dozen waarin bestellingen werden verzonden tot
de merken die werden verkocht: het bedrijf had volgens Quinn alleen kans
van slagen als elk aspect van het bedrijf excellent zou zijn. De enige
winkels op het internet rond 1999 waren gericht op het lagere segment,
waardoor Quinn vastberaden was om het anders aan te pakken. “Onze website
moest een site voor vrouwen door vrouwen worden: een replica van een luxe
boetiek waar je ontvangen wordt met champagne, maar dan online,” aldus
Quinn. Om de drempel van het online kopen te verlagen, investeerde
Net-A-Porter in het versturen van bestellingen zodat klanten hier niet bij
voorbaat door zouden worden afgeschrikt. Tot slot droeg ook de bekende
zwarte doos waarin bestellingen werden verzonden bij aan het luxe imago dat
Net-A-Porter wilde uitstralen. “Bezuinigen op een luxe verpakking zou niet
slim zijn geweest,” bevestigt Fflur Roberts, verantwoordelijk voor de
afdeling mondiale luxegoederen bij marktonderzoeksbureau Euromonitor.
“Consumenten willen nog steeds de luxe ervaring meemaken, waarbij een
persoonlijke noot bijzonder gewaardeerd wordt.” Nick Pope vult aan: “De
positionering van hun merknaam is voor online luxe e-tailers cruciaal.
Omdat deze bedrijven geen fysieke winkel hebben waar ze de klant kunnen
laten zien waar ze voor staan, is het bieden van een voortreffelijke
service vaak de manier waarop luxe e-tailers zich moeten onderscheiden.”

Dat Net-A-Porter zich inderdaad onderscheidt door haar goede service
kan worden gezegd. Vice president publicatie en media bij Net-A-Porter Tess
MacLeod Smith vertelt: “Eén van de dingen die hier anders is, is de dialoog
die we voeren met onze klanten”. Een goed voorbeeld is het onderzoek dat
Macleod heeft laten uitvoeren onder 10.000 trouwe klanten van de luxe
e-tailer om erachter te komen hoe zij het liefst op de hoogte bleven van de
laatste mode.

Net-A-Porter staat voor vernieuwing

Behalve alleen te luisteren weet Net-A-Porter ook heel goed in te
spelen op de wensen van haar klanten. “Toen we nadachten over onze klanten
en de manier waarop zij met mode bezig zijn, kwamen we op het idee voor
Porter – het eerste volledig shoppable modetijdschrift,” aldus
MacLeod tegenover de website Contently. Alle producten die in Porter staan
kunnen gelijk bij Net-A-Porter gekocht worden, en met de Net-A-Porter
applicatie kan daarnaast elk product worden gescand voor aanvullende
informatie. Inmiddels heeft het tijdschrift dat in februari 2014 werd
gelanceerd een oplage van 152.000 edities.

Omdat de smartphone een steeds grotere rol ging spelen voor de
e-commerce lanceerde Net-A-Porter de sociale applicatie The Net Set . Modeliefhebbers die een profiel
aanmaken, kunnen onder andere producten aan hun pagina toevoegen en
bijhouden welke Net-A-Porter items vrienden en bekende personen leuk
vinden. Verder kunnen klanten het laatste modenieuws in de app lezen of
advies vragen aan stijlexperts. De applicatie was eerst alleen toegankelijk
met een uitnodiging, maar sinds begin september kan iedereen gebruik maken
van The Net Set. “Digitale innovatie staat nooit stil, en hetzelfde geldt
voor ons,” zei Massenet tegen The Telegraph.

Net-A-Porter, dat vanaf 5 oktober officieel onderdeel zal zijn van de
Yoox-Net-A-Porter Group, is tot stand gekomen dankzij een unieke visie
waarbij perfectionisme en innovatie een centrale rol innamen. De eerste
merken die bij Net-A-Porter werden verkocht, waren van ontwerpers met wie
Massenet bevriend was, zoals Anya Hindmarch en Tamara Mellon van Jimmy
Choo. Inmiddels verkoopt de e-tailer ongeveer 390 merken. De luxe
webwinkel, die sinds 2010 onderdeel is van het Zwitserse luxeconcern
Richemont, trekt nu maandelijks 10,7 miljoen unieke bezoekers die volgens
The Guardian voor gemiddeld 500 pond (682 euro) per keer bestellen. Volgens
Pope bedroeg het aandeel van de online retail in de totale verkoop in de
luxe modeindustrie 5 procent in het afgelopen jaar. “En we verwachten dat
dit percentage over vijf jaar tussen de 20 en 25 procent zal zijn,” voegt
hij hieraan toe. Roberts is het roerend eens met Pope: “Het internet zal in
de nabije toekomst het belangrijkste speelveld worden voor de luxe
industrie.” Net-A-Porter maakt momenteel weliswaar veranderingen door, maar
het ziet ernaar uit dat het met het succes van de online e-tailer die dit
jaar voor het eerst sinds vijf jaar weer winst maakte voorlopig nog niet afgelopen zal
zijn.

Foto´s: Net-A-Porter, Instagram en www.white.net

De veiling van de persoonlijke bezittingen en kunstwerken van de in januari van dit jaar overleden Frans Molenaar
heeft tijdens de eerste dag van de online veiling een half miljoen euro
opgebracht. Dat meldt Elsevier.

Afgelopen weekend stond het huis van Molenaar open voor bezichtiging
van zijn persoonlijke eigendommen. Zo´n 1500 mensen bezochten zijn huis in
Amsterdam om de 500 veilingstukken te bekijken. De collectie bestond onder
andere uit schilderijen, tekeningen, boeken, beelden en design.

“De eerste dag heeft reeds alle verwachtingen overtroffen,” vertelt
veilingmeester Piet van Winden. Hij verwachtte in eerste instantie een
opbrengst van 200.000 euro. “Vrijwel niets bleef onverkocht en op de meeste
stukken werd zoveel geboden dat het bieden af en toe werd verlengd, soms
wel tien keer,” legt hij uit.

Volgens Van Winden hebben sommige stukken meer opgeleverd dan normaal.
“De herkomst geeft hier duidelijk een zeer belangrijke meerwaarde,” meldt
hij. Een aantal werken van onbekende kunstenaars leverden 6000 euro per
stuk op. Twee beelden van Zadkine gingen weg voor 28.000 en 29.000 euro en
voor een schilderij van Zdenek Sykora werd 79.000 euro betaald. Van Winden
spreekt van een echte ´Frans Molenaar-bonus´.

Op dinsdag 29 september wordt het tweede deel van de verzameling van
Molenaar geveild.

Japanse moderetailer Uniqlo breidt zich in hoog tempo uit op de
Europese markt. Aanstaande vrijdag gaat het eerste vlaggenschip open in Antwerpen en nu
maakt de modeketen bekend binnenkort nog drie nieuwe winkels in Berlijn te
openen. Dat meldt Duitse nieuwssite TextilWirtschaft.

Volgende maand opent Uniqlo haar tweede winkel in Berlijn. Het nieuwe
filiaal ligt aan de Leipziger Platz in het centrum van de Duitse hoofdstad
en heeft een oppervlakte van 1600 vierkante meter verdeeld over twee
verdiepingen. TextilWirtschaft meldt dat Uniqlo, op dit moment de nummer
vier in moderetail, de komende maanden nog twee andere winkels in Berlijn
zal openen. Volgens anonieme bronnen neemt de moderetailer vanaf 2016 haar
intrek in de twee filialen, allebei in het centrum van Berlijn. De retailer
opende daar vorig jaar al haar grootste Europese winkel aan de
Tauentzienstraße, vlakbij de Kurfürstendamm.

Uniqlo is onderdeel van Fast Retailing, een modegroep die ook eigenaar
is van onder meer Helmut Lang, J Brand en Comptoir des Cotonniers. Het
bedrijf sloot de eerste negen maanden van dit jaar af met een winststijging
van 56,7 procent tot 854 miljoen euro ten opzichte van vorig jaar. Uniqlo
heeft op dit moment meer dan 1600 winkels in landen over de hele wereld.
Europa is uitgegroeid tot één van de strategische markten van de retailer.
Op dit moment wordt volgens TextilWirtschaft in alle Duitse handelssteden
gezocht naar eventuele locaties voor Uniqlo.

De veiling van de persoonlijke bezittingen en kunstwerken van de in januari van dit jaar overleden Frans Molenaar
heeft tijdens de eerste dag van de online veiling een half miljoen euro
opgebracht. Dat meldt Elsevier.

Afgelopen weekend stond het huis van Molenaar open voor bezichtiging
van zijn persoonlijke eigendommen. Zo´n 1500 mensen bezochten zijn huis in
Amsterdam om de 500 veilingstukken te bekijken. De collectie bestond onder
andere uit schilderijen, tekeningen, boeken, beelden en design.

“De eerste dag heeft reeds alle verwachtingen overtroffen,” vertelt
veilingmeester Piet van Winden. Hij verwachtte in eerste instantie een
opbrengst van 200.000 euro. “Vrijwel niets bleef onverkocht en op de meeste
stukken werd zoveel geboden dat het bieden af en toe werd verlengd, soms
wel tien keer,” legt hij uit.

Volgens Van Winden hebben sommige stukken meer opgeleverd dan normaal.
“De herkomst geeft hier duidelijk een zeer belangrijke meerwaarde,” meldt
hij. Een aantal werken van onbekende kunstenaars leverden 6000 euro per
stuk op. Twee beelden van Zadkine gingen weg voor 28.000 en 29.000 euro en
voor een schilderij van Zdenek Sykora werd 79.000 euro betaald. Van Winden
spreekt van een echte ´Frans Molenaar-bonus´.

Op dinsdag 29 september wordt het tweede deel van de verzameling van
Molenaar geveild.

Met 1.000+ e-commerceprofessionals was Shopping Today, dé jaarlijkse e-commerce-update,
afgelopen donderdag weer een groot succes. We blikken terug op de hoogtepunten van dit jaar, waaronder de lancering van de Thuiswinkel e-Academy en de presentatie van consumentenbehavioralist Ken Hughes.

Lancering Thuiswinkel e-Academy

Shopping Today begon feestelijk met de lancering van Thuiswinkel e-Academy. e-Academy is hét actieprogramma van Thuiswinkel.org dat een brug slaat tussen het onderwijs en bedrijfsleven om zo meer digitaal toptalent te verzorgen. Daarnaast hebben de eerste geaccrediteerde opleidingen een certificaat ontvangen tijdens een feestelijke bijeenkomst.

Was jij bij Shopping Today? Alle bezoekers ontvangen 5 PE-punten. Schrijf je nu in in het e-Academy Register om de punten te verzilveren en maak kans op een gratis opleiding e-commerce bij Lectric t.w.v. € 1885,-.

Presentaties: learnings en praktische tips

Van e-commercetoptalent in Nederland maakten we een uitstap naar dé e-commercevernieuwingen in het buitenland. Jay Xie (China) vertelde hoe de app WeChat de Chinese e-commercewereld op zijn kop heeft gezet. Vervolgens nam Ken Hughes (Ierland) ons mee in de wereld van de Before Google en After Google-generatie en het veranderende consumenten-DNA: ‘You don’t own your brand, your brand is owned by peer networks. Their perception of your brand is the truth, not what you say’.

Aan het einde van de middag werd de Thuiswinkel Markt Monitor gepresenteerd. Vervolgens
vertelde Suzanne Ekel (Twitter) meer over de purchase funnel en de do’s en don’ts op Twitter. 80%
van de ‘service requests’ van consumenten gaat via social media volgens Suzanne Ekel. Zorg daarom dat je er bent om klantvragen te beantwoorden en wees als merk relevant, menselijk, zorgzaam en maak het ‘fun’. Benieuwd wat het effect van Shopping Today zelf geweest is op Twitter en andere social media? Bekijk de social media recap!

Tijdens de parallelsessies kregen de bezoekers praktische tips, van o.a. Bijenkorf, Loavies en
McDonald’s. Benieuwd wat er allemaal is verteld, wil je de tips nog een keer bekijken of delen met je collega’s? Kijk hier de
presentaties terug!

De Europese Unie was vorig jaar opnieuw wereldleider in kledingverkoop.
Met een omzet van 350 miljard dollar loopt Europa ver vooruit op haar
concurrenten China en de Verenigde Staten. Dat blijkt uit gegevens van
Statista, dat onderzoek doet naar wereldwijde marktleiders in
kledingverkoop.

Europa wordt gevolgd door de Verenigde Staten, die met een gemiddelde
omzet van 225 miljard dollar ver achterlopen op Europa. Op de derde plaats
staat China met een omzet van 150 miljard dollar. China wordt gevolgd door
Japan (110 miljard), Brazilië (55 miljard), India (45 miljard), Rusland (40
miljard), Canada (30 miljard) en Australië (25 miljard).

Met de opleving van het Europese economische klimaat heeft de textiel-
en modeindustrie zich in 2014 verder kunnen ontwikkelen. Uit gegevens van
Euratex blijkt dat de 173 bedrijven in deze sector op dit moment aan meer
dan 1,6 miljoen mensen werk bieden.

Duitsland is marktleider in Europa, met een omzet van 64,5 miljard
euro. Daarna volgen Groot-Brittannië (62,3 miljard) en Italië (54,5
miljard). Griekenland en Finland sluiten de lijst met een omzet van 4,1
miljard euro.

Om grote steden als Londen en New York voor te blijven, lanceert Parijs
tijdens deze Fashion Week een grote campagne die haar positie als modestad
versterkt. Zo kunnen bezoekers modeshows nu op meerdere locaties bekijken
en worden zij vanaf volgend jaar speciaal ontvangen op Parijse luchthavens.
Dat meldt Bruno Julliard, afgevaardigde van de Parijse burgemeester, aan
Fashionmag.com.

Volgens Julliard heerste er in Frankrijk een zekere verlegenheid om Parijs de topspeler
in mode te noemen. “Parijs is natuurlijk nog steeds de nummer één
modehoofdstad van de wereld, en wordt zo ook door iedereen erkend. Maar de
concurrentie is groot,” vertelt hij aan Fashionmag. “We hebben het geluk
dat we bij het grote publiek al bekend zijn door onze grote modehuizen,
maar New York en Londen zijn steeds meer in opkomst.”

Eerder dit jaar maakte Anne Hidalgo, de eerste vrouwelijke burgemeester
van Parijs, al bekend dat de Franse hoofdstad bijna zestig miljoen euro zou gaan investeren in
de modebranche. Een deel van die geldsom wordt nu uitgegeven aan allerlei
extra´s die gelden als een verbindende factor.

Parijs biedt verschillende extra´s aan tijdens de Fashion Week

De stad werkt samen met allerlei partijen om de komende tijd diverse
acties uit te voeren. Zo vergroten het Franse openbaar vervoernetwerk RATP
en de nationale spoorwegmaatschappij de mobilisatie in Parijs. Bovendien
worden Fashion Week bezoekers vanaf 2016 speciaal ontvangen op Parijse
vliegvelden.

“Meerdere locaties worden nu opengesteld voor modeshows en andere
evenementen,” meldt Julliard. “Dit kunnen musea zijn, maar bijvoorbeeld ook
plaatsen in aanbouw. Dat doen we in samenwerking met de vakbond voor
modehuizen en ontwerpers. Als toevoeging daarop bieden we ook betaalbare
locaties aan jonge ontwerpers. Zij kunnen dan makkelijker hun creaties
tonen.”

Niet alle investeringen zijn gericht op de Fashion Week

Naast de vele studies en modeworkshops die Parijs al aanbiedt, steekt
de stad geld in een masterprogramma. “We hebben hele goede studenten, maar
sommigen verlaten Parijs om ergens anders verder te studeren. Met het
masterprogramma komt er erkenning voor deze studenten,” vertelt Julliard.

Een ander belangrijk aspect is volgens de afgevaardigde van de
burgemeester het aanmoedigen van de ontwikkeling van nieuwe bedrijven.
Parijs stimuleert creativiteit en nieuw talent en zet daarom
incubators en platformen op voor creatief talent. Bovendien werkt
de stad samen met Les Ateliers Paris, een Franse school voor design. “We
hebben een systeem nodig dat is gewijd aan de ontwikkeling van
mode-activiteiten,” concludeert Julliard. “Op deze manier vergroten we de
Parijse modesector.”

Giorgio Armani, van oudsher hekkensluiter van Milaan Fashion Week,
heeft de poort nog niet achter zich dichtgetrokken of het modecircus
is alweer neergestreken in Parijs. Daarom zet FashionUnited nog snel
de 11 belangrijkste wetenswaardigheden van MFW op een rij.

1. Creatief directeur Alessandro Michele van Gucci is de nieuwe held

De belangstelling voor het Italiaanse modehuis Gucci was de
afgelopen jaren vrijwel verdampt, maar sinds het debuut van creatief
directeur Alessandro Michele is een entreebewijs voor de show weer een
hot ticket. Zes maanden geleden werden Gucci’s harige
schoenen nog wat lacherig ontvangen, maar Michele lacht het laatst
want de bontgevoerde slofjes vliegen de winkels uit en waren ook bij
het publiek van de show vorige week in Milaan, aan talloze voeten te
zien. Met zijn tweede collectie borduurde Michele voort op het
geek chic pad dat hij in maart is ingeslagen. Hij presenteert
excentrieke kleren die zo uit oma’s verkleedkist lijken te komen,
gedragen door jonge meisjes en afgestyled met nerdy brillen
en een baret op het hoofd.

2. Het was rotweer

Milaan Fashion Week 2015 ging van start in de stortregen en het was
onverwacht fris in de Italiaanse modestad. Lastig. Enerzijds omdat het
reizende modecircus, dat al ruim twee weken onderweg is, daar met
inpakken niet echt op gerekend had. Anderzijds omdat veel presentaties
en borrels in Milaan – deels – in de open lucht plaatsvinden. Zo kwam
het publiek bij Gucci druipend binnen, geen ideale situatie om je op
zomermode te concentreren.

Foto: nowfashion

3. Maar het gaat wel goed met de Italiaanse mode

De Italiaanse Camera della Moda verwacht dat de export van kleding
en textiel in 2015 met 5,5 procent zal groeien vergeleken met vorig
jaar. Hoewel de verkoop van luxegoederen in China dit jaar is
afgevlakt, heeft Italië geprofiteerd van de sterke koers van de dollar
en hernieuwd vertrouwen onder Europese en Amerikaanse consumenten.
Giuseppe Angiolini, voorzitter van de Italiaanse inkopersorganisatie,
zei in een reactie tegen het Franse persbureau AFP: “Je kunt het geen
herstel meer noemen, het is een wederopstanding! Twee jaar geleden had
iedereen z’n buik vol van mode. Nu keert het enthousiasme en de
gretigheid terug.”

4. Robots op de catwalk bij Phillip Plein

De eerste prijs voor meest futuristische catwalk gaat naar de
Duitse ontwerper Phillip Plein. Plein nam voor de enscenering van zijn
presentatie in Milaan Etienne Russo in de arm, die ook de
spectaculaire presentaties van Chanel uitdenkt. Imposante robotarmen
deelden accessoires uit aan modellen die voorbij kwamen op een lopende
band. Anno 2015 is een show geen modeshow zonder artiesten, dus zong
Courtney Love een liedje temidden van rondvliegende drones en
swingende robots die voor de gelegenheid ook drums en gitaar
bespeelden.

5. Minimalisme maakt plaats voor keurrijk en druk

Als het aan de Italiaanse modehuizen ligt is het einde van het
minimalisme in zicht. Nu is zomermode vanzelfsprekend kleurrijker dan
de collecties voor de herfst en winterseizoenen en worden in Milaan
sowieso de meest uitbundige collecties getoond, maar als zelfs Tod’s
met versierde loafers komt dan is er geen ontkomen meer aan.

6. Strepen

Strepen vieren hoogtij in Milaan. Van links naar rechts: MaxMara, Dolce &
Gabbana en Prada.

7. Debuut van Peter Dundas voor Roberto Cavalli

Debuutshows krijgen meestal veel aandacht, zeker wanneer het
bekende namen betreft. Peter Dundas voor Roberto Cavalli is extra
interessant, omdat de naamgever van het huis dit jaar op 74-jarige
leeftijd voor het eerst een stap terug deed en zijn voormalig
assistent (Dundas werkte van 2002 tot 2005 voor Cavalli) het creatieve
roer gaf. Peter Dundas deed ervaring op bij Jean Paul Gaultier en
Christian Lacroix en is verantwoordelijk voor de frisse wind bij
Emilio Pucci. Nu hoopt Cavalli dat hij voor dat huis hetzelfde kan
doen. Dundas’ debuut is goed ontvangen, maar was geen grote
verrassing. Enerzijds refereert de nieuwe zomercollectie nog sterk aan
het Roberto Cavalli van weleer, d.w.z. veel bling en dierenprints,
anderzijds wordt een verjonging en modernisering zichtbaar en dat was
hard nodig.

8. Gelato

Wie denkt dat modeprofessionals leven op sla blaadjes heeft het
mis. Een maand met werkdagen van 09.00 tot middernacht, gemiddeld 3
shows en 4 showroombezoeken per dag, vergt uithoudingsvermogen en goed
eten. En af en toe een ijsje.

The
sweetest thing: a gelato break with @dellacqua @fondazioneprada’s
Bar Luce.

Een
foto die is geplaatst door Eva Chen (@evachen212) op 25 Sep 2015 om 8:36
PDT

9. Graatmager

Wat voor modeprofessionals geldt, geldt niet voor (alle)
professionele modellen. Snoepen is eerder uitzondering dan regel bij
hen. Hoewel de roep om meer diversiteit en gezond uitziende (lees:
niet graatmagere) modellen groeit, lijken modehuizen in Milaan de memo
niet te hebben ontvangen. Bij o.a. Roberto Cavalli, Salvatore
Ferragamo, Versace, Blumarine, Prada en Emilio Pucci liepen (te) dunne
meisjes mee.

10. Geschienis als inspiratiebron

Alessandro Michele gebruikte thema’s en landkaarten uit het werk
van de zeventiende eeuwse Franse filosofe Madeleine de Scudéry voor de
Gucci zomercollectie. Bij Fendi brachten de hooggesloten bloeses en
volumineuse mouwen het Tudor tijdperk van Hendrik VIII in
herinnering.

11. MFW had ook een Nederlands tintje

De nieuwe Victoria Beckham is ze niet. Winonah de Jong, echtgenote
van voetballer Nigel de Jong, is de eerste om het toe te geven. Maar
ambities in die richting heeft ze wel. De Jong presenteerde in Milaan
een eigen modecollectie: ‘Winonah’. In haar eigen woorden: “Een
womenswear prêt-à-portermerk waar kwaliteit centraal staat. Clean en
tijdloos qua esthetiek, maar altijd met respect voor de vrouwelijke
vorm. Met de beste Italiaanse leveranciers en vakmanschap, echt ‘made
in Italy’, dus.”

De Britse mode e-tailer Boohoo.com heeft een goed halfjaar achter de
rug. In H1 was de omzet van Boohoo.com 90,8 miljoen pond (122,9 miljoen
euro), wat een stijging van 35 procent bedroeg in vergelijking met vorig
jaar.

In het halfjaarverslag dat Boohoo.com vandaag heeft gepubliceerd, komt
verder naar voren dat de brutowinst 54,5 miljoen pond (73,6 miljoen euro)
bedroeg, wat 30 procent hoger is dan een jaar geleden. “We zijn blij dat
het eerste halfjaar succesvol was en dat onze omzet groeide dankzij de
nieuwe klanten die we hebben aangetrokken. We blijven internationaal
investeren in ons merk en we blijven ons focussen op markten waar we
potentie in zien,” zeggen Mahmud Kamani en Carol Kane, CEOs van Boohoo.com
op de website.

Boohoo.com heeft in de periode augustus 2014 tot augustus 2015 3,5
miljoen klanten gehad: een aantal dat 32 procent hoger lag dan in het jaar
daarvoor. Het bedrijf investeerde 12,6 procent van haar omzet in marketing,
wat naar eigen zeggen een belangrijke rol heeft gespeeld bij het aantrekken
van nieuwe klanten. In vergelijking met het eerste halfjaar van 2014 steeg
de omzet in het Verenigd Koninkrijk met 30 procent. Voor de rest van Europa
bedroeg dit 19 procent, en wereldwijd gold een positieve verandering van 65
procent.

Boohoo.com werd in 2006 opgericht in Manchester. Het bedrijf verkoopt
momenteel kleding, schoenen en accessoires voor mannen en vrouwen in ruim
100 landen, waaronder Australië, de Verenigde Staten, Nederland en België.