De omzet in de eerste 3 maanden van Kering kwam uit op 2,7 miljard euro,
wat neerkomt op een stijging 4 procent bij een gelijkblijvend aantal
winkels. De omzet in luxe steeg met 2,8 procent en 2,6 procent bij
vergelijkbare basis, dankzij de detailhandel in West-Europa, Japan en
opkomende landen. De verkoop van sport en lifestyle-producten steeg met 2,6
procent en met 7 procent bij vergelijkbare basis.

Voorzitter en CEO François-Henri Pinaul zei: “De solide prestaties in
eerste kwartaal 2016 van Kering in een uitdagende marktomgeving getuigt van
onze focus op het genereren van organische groei. We zijn ervan overtuigd
dat we onze groei traject kan uitstrekken over het volledige jaar dankzij
onze multibrand model, onze voortdurende strikte operationele en financiële
discipline, en de top-kwaliteit van het werk van al onze teams. “

In het eerste kwartaal steeg de omzet van de luxeactiviteiten met 3
procent, voor zowel eigen winkels als de groothandel. Gucci bevestigde zijn
groeimomentum dankzij de succesvolle nieuwe collecties met een stijging van
2,9 procent en 3,1 procent met wisselkoerscorrecties. De omzet uit eigen
winkels steeg met 3 procent dankzij sterke prestaties in West-Europa,
terwijl de groothandel voor het tweede opeenvolgende kwartaal positieve
cijfers rapporteerde.

Bottega Veneta zag de omzet echter dalen met 7,6 procent en 8,3 procent
met wisselkoerscorrecties. Dat was te wijten aan de dalende aantallen
toeristen, met name in West-Europa alsmede de Verenigde Staten en Japan.
Yves Saint Laurent boekte juist een omzetstijging van 27 procent (inclusief
wisselkoerscorrecties), dankzij sterke verkoop in eigen winkels. In alle
regio’s werd een dubbelcijferige groei gerapporteerd en alle productgroepen
droegen bij aan de groei. De verkoop van andere luxemerken daalde met
respectievelijk 2,9 procent en 3,3 procent met wisselkoerscorrecties.

Puma groeit nog steeds solide en bevestigde dat in alle
productcategorieën, waaronder schoenen, kleding en accessoires. Vooral in
de regio’s Azië/Pacific en West-Europa werden in de sport- en lifestyle
categorie positieve resultaten geboekt.

Bij de publicatie van de kwartaalcijfers maakte Kering ook een aantal
wisselingen in het managementteam bekend. Op 18 maart is Jean-Philippe
Bailly aangetreden als COO. Béatrice LaZat is sinds 29 februari 2016 de
nieuwe HR directeur van de groep. Op 23 maart werd al bekend dat Justin O’Shea de nieuwe creatief directeur is
van Brioni. En misschien wel het meest opvallende nieuws van de afgelopen
tijd: op 1 april 2016 kondigde Kering aan dat Hedi Slimane vertrekt als creatief directeur bij
Yves Saint Laurent. Anthony Vaccarello is benoemd als opvolger.

Beeld: Facebook Gucci

De netto-omzet van Under Armour is in het eerste kwartaal van 2016 met
30 procent gestegen tot 1,05 miljard dollar (933 miljoen euro) tegenover 805 miljoen
dollar (715 miljoen euro) een jaar eerder. Met wisselkoerscorrecties kwam de
omzetstijging uit op 32 procent.

“In de afgelopen 24 opeenvolgende kwartalen of 6 jaar, hebben we de
netto-omzetgroei met meer dan 20 procent zien groeien en we zijn ontzettend
trots op onze start in 2016 met een netto-omzetgroei van 30 procent in het
eerste kwartaal. De sterke resultaten die in het eerste kwartaal geboekt
zijn tonen de evenwichtige groei van ons merk in productcategorieën,
kanalen en regio,” zegt Kevin Plank, Chairman en CEO van Under Armour.

Het bedrijfsresultaat steeg met 26 procent tot 35 miljoen dollar, in
vergelijking met 28 miljoen dollar in de periode vorig jaar. De nettowinst
steeg met 63 procent tot 19 miljoen dollar, terwijl dat vorig jaar in het
eerste kwartaal nog 12 miljoen euro was. De verwaterde winst per aandeel
bedroeg 0,04 dollar in vergelijking met 0,03 dollar in dezelfde periode
vorig jaar.

In de eerste drie maanden van het jaar steeg de groothandel netto-omzet
met 28 procent tot 744 miljoen dollar. De retailomzet kwam uit op 266
miljoen dollar, wat een stijging van 33 procent betekent. In de Verenigde
Staten steeg de omzet met 26 procent of 27 procent met wisselkoersen. De
omzet uit de internationale markten, wat goed is voor 14 procent van de
totale omzet in het eerste kwartaal, steeg met 56 procent of 65 procent bij
wisselkoerscorrecties.

Kijkend naar de productcategorieën, dan boekt kleding een omzetstijging
van 20 procent tot 667 miljoen dollar, dankzij de groei in training- en
golfartikelen. De omzet in schoenen steeg met 64 procent tot 264 miljoen
dollar. Dat was volgens Under Armour vooral het gevolg van het succes van
the Curry signature basketballijn en uitbreidingen bij
running. Accessoires rapporteerde een omzetstijging van 26 procent
tot 80 miljoen dollar, wat te danken was aan de groei in headwear
en tassen.

Under Armour verwacht voor het gehele boekjaar 2016 een netto-omzet van
ongeveer 5 miljard dollar. Dat komt neer op een groei van 26 procent op
jaarbasis, waarbij het bedrijfsresultaat uitkomt op 507 miljoen dollar. Ten
opzichte van 2015 betekent dat 23 tot 24 procent, oftewel 4 miljard dollar.

“Dit jaar markeert ons twintigste jaar in de business, wat een mijlpaal
is voor ons bedrijf. De robuuste groei in dit kwartaal demonstreert de
kracht van ons merk met een groei voor alle afdelingen van het bedrijf.
Met deze onverminderde consumentenfocus en voortdurende investeringen
zetten we de basis voor ons groeiverhaal in de komende 20 jaar “,
concludeerde Plank.

Beeld: Facebook Under Armour

Time Magazine heeft de jaarlijkse lijst met 100 meest invloedrijke
mensen bekendgemaakt. Dit jaar zijn ontwerpers Riccardi Tisci en Guo Pei
toegetreden tot de lijst.

De ontwerpers zijn toegevoegd aan de categorie Artists. De gekozen personen worden door ‘een collega uit het vak’ geïntroduceerd. Donatella Versace schreef over Tisci ‘als een van de belangrijkste figuren in de mode op dit moment’. “Je moet een agitator zijn, een rebel, iemand die grenzen verlegt en conventie tart, iemand die mode en kunst en andere culturen bij elkaar brengt.”

Guo Pei is hier misschien wat minder bekend, maar in de Verenigde Staten kreeg de ontwerpster veel lof voor haar jurk die gedragen werd door zangeres Rihanna naar het MET Ball in 2015. “Wanneer een kunstenaar succes vindt buiten China, dan is een groot gevoel van trots en Guo is daar geen uitzondering op ,” schrijft Chinees-Amerikaanse zakenvrouw Wendi Murdoch. “Haar werk laat een Chinese techniek zien – ingewikkelde vaardigheden en ongelooflijk vakmanschap – en het reflecteert de eindeloze uren toegewijd aan het tot leven wekken van schoonheid, romantiek en haar verbeelding.”

Andere modenamen die al eerder werden aangedragen en nog steeds op de lijst staan zijn onder meer Alexander Wang, Dianne von Furstenberg en Kanye West. De winnaars worden gekozen in verschillende categorieën, zoals leiders en revolutionairen, bouwers en titanen, kunstenaars en entertainers, wetenschappers, denkers, helden en iconen.

Met het overlijden van zanger Prince is een icoon heengegaan. Hij werd
geroemd als muzikaal genie, maar ook vanwege zijn bijzondere stijl. Wie
denkt er bij ‘Purple Rain’ niet aan de ruchesblouse, de paarse jas met
studs en bijpassende strakke broek? Ook zijn z’n songs ‘Rasberry Beret’ en
‘1999’ onlosmakelijk verbonden met een lichtblauw pak met wolkenprint en
een paillettenjas dat tot aan de grond reikte.

Thanks you #Prince
,a real #icon RIP
pic.twitter.com/JBG9uSSdNI


Nieves Alvarez (@OfficialNievesA) April 21,
2016

Zijn stijl was uitbundig, het was duidelijk dat de zanger van mode
hield. Toch was hij geen artiest die de trends maakte of juist volgde zoals
Madonna, Lady Gaga of David Bowie. Hij droeg vooral wat hij zelf wilde
dragen. In zijn vier decennia omspannende carrière als artiest bouwde hij
zorgvuldig aan zijn stijl en imago. Waar hij net als Bowie in uitblonk: bij
ieder album een nieuwe look en een nieuw imago. Het resulteerde in een
overzicht van rockster met dandy-invloeden tot volledig gehuld gaan in
pailletten. Prince was een peacock, van bondage-achtige lingerie,
tot hoge blouses met ruches tot cleane pakken in alle kleuren van de
regenboog en jumpsuits waarin de blote billen te zien waren.

Adiós #prince
#music la música está de luto #yousexymotherfucker #cream #purplerain
#genio #musico #dep #rip #kiss #tribute

A photo
posted by Ramón Esquinas (@ramonesquinas) on Apr 22, 2016 at 12:19am
PDT

Prince: “Ik draag hakken omdat vrouwen dat leuk vinden”

Bij de start van zijn carrière was zijn stijl zoals te verwachten van
een beginnend artiest; een afrokapsel, een spijkerbroek. Wel met een
ontbloot bovenlijf, en niet -zoals tegenwoordig- strak afgetraind.

Aan het begin van de jaren tachtig werd zijn kledingstijl steeds
vrouwelijker. Het haar werd stevig gefohnt voor extra volume, ook betrad
hij in steeds meer vrouwenkleding het podium. Het oogste bewondering,
hoewel afgunst over een man -in zekere zin een drag queen- die
vrouwenkleding droeg ook had gekund. Prince was een artiest voor iedereen,
die met sexy outfits het publiek uitdaagde om na te denken over
gender. Tegelijkertijd bleef hij een mysterie; hij droeg
vrouwenkleding maar viel naar eigen zeggen niet op vrouwen. Hij was vooral
trots om er ‘niet-hetero’ uit te zien. “Mensen zeggen dat ik hakken draag
omdat ik klein ben. Ik draag hakken omdat vrouwen het leuk vinden,” zei hij
ooit tegen Vice.

A photo posted by lallo25 (@lallo25) on Apr 21, 2016 at 10:51am
PDT

Vanaf ‘Purple Rain’, een van zijn meest bekende nummers dat uitkwam in
1982, werden de outfits steeds uitbundiger. Natuurlijk droeg hij de kleur
paars -dat naar verluidt ook zijn lievelingskleur was- en vanaf dat moment
was de kleur onlosmakelijk met hem verbonden. De hoge halsblouse met
ruffles, het hoog gefohnde haar en het paarse pak werden zijn
signature look die tot op de dag van vandaag een van de eerste
beelden is waar aan gedacht wordt bij Prince. In de jaren die erop volgden
werden de pakken voorzien van lange silhouetten met de nadruk op de taille
en uitvergrote schouders en pijpen, glimmende stoffen, laagjes en het
nodige kant. Zijn look werd afgemaakt met hoge laarzen met hakken. De
vrouwelijke coupes, make-up en zorgvuldig gestileerde baardjes en snor
maakten van hem tot een unieke verschijning.

Fashion Icon who inspired so many. #Prince pic.twitter.com/Z2hNQtYvkJ


Christian Siriano (@CSiriano) 21 april
2016

Mode-icoon Prince: dandy, vrouwelijk en sexy

Het had iets dandy-achtigs; de gekleurde pakken met de vele details. Een
van de meest opvallende pakken was het polkadot pak uit 1988, waarbij de
zwarte zwart met witte polkadots en strik in de hals gecombineerd werd met
een witte broek met zwarte polkadots met een hoge taille.

Farewell to Prince, a true fashion icon: https://t.co/F6GR3U24ze pic.twitter.com/GkB5owrLWo

— Who What
Wear (@WhoWhatWear) April 21,
2016

Hij bleef tot in de jaren ‘90 variëren op de pakken; van kekke prints en
stoffen tot veel bloot. Het silhouet bleef altijd sexy, of het nu een
ontbloot bovenlijf was, of de billen die getoond werden in zijn jumpsuit.
Ook kwamen er bandage-achtige details bij. Alles om het seksuele te
onderstrepen.

In de jaren negentig maakte de dandy-achtige stijl plaats voor minder
drukke prints, en droeg hij tunieken in unikleur. Overigens nog steeds met
de typische knipoog naar de jaren zeventig dankzij de wijd uitlopende
pijpen. Sexy en opvallend bleef het nog steeds; al was het maar door een
stevige hak, getoonde blote torso, een goudkleurige blouse of een
mysterieuze capuchon. Immer met de weelderige donkere haardos, ogen en
nauwkeurige gestileerde sikje. Sex sells, en hoe mysteriezer hoe
beter. Prince bleef de grenzen opzoeken tussen mannelijkheid en
vrouwelijkheid. Hij vertaalde zijn naam naar een logo, dat
veelvuldig terug kwam in shirts en juwelen.

pic.twitter.com/dKzN6w2oqc

— Men
In Heels (@MenHeels) April 10,
2015

Hoewel Prince in de spotlights een opvallende verschijning was, bleef
hij terughoudend over zijn eigen leven. Hij was verlegen en verlangde in
zijn privéleven naar privacy. Misschien was zijn look wel het beste wapen;
de discussie oproepend tussen genders en daarnaast de sex sells
waarmee hij bekend werd, wat tegelijkertijd de perfecte afleiding was
voor zichzelf.

Beeld: Facebook, Youtube, Instagram and Twitter

Het onverwacht overlijden van Prince heeft in de modewereld voor veel
reacties gezorgd. Van Donatella Versace tot Zac Posen; modeland rouwt om
het verlies van een popster en mode-icoon. Een overzicht van de reacties op
Twitter en Instagram.

Donatella Versace

I am shocked. I will love and miss you forever. Ciao, Donatella

Een foto die is geplaatst door Donatella Versace (@donatella_versace) op 21 Apr 2016 om 10:45 PDT

Versace

Marc Jacobs

RIP Prince

Een foto die is geplaatst door Marc Jacobs (@marcjacobs) op 21 Apr 2016 om 10:40 PDT

Rodarte

RIP Prince – a true visionary. Legend.

Een foto die is geplaatst door RODARTE (@rodarte) op 21 Apr 2016 om 10:25 PDT

Dianne von Furstenberg

Good bye beautiful man….your soul and your voice will be here for ever ! Love Diane

Een foto die is geplaatst door DVF (@dvf) op 21 Apr 2016 om 10:51 PDT

Inez van Lamsweerde en Vinoodh Matadin

Michael Kors

Brilliant, creative, one of a kind, a true icon. RIP Prince.

Een foto die is geplaatst door Michael Kors (@michaelkors) op 21 Apr 2016 om 12:08 PDT

Christopher Kane

#RIP #PRINCE

Een foto die is geplaatst door Christopher Kane (@kanechristopher82) op 21 Apr 2016 om 11:44 PDT

Victoria Beckham

#prince X

Een foto die is geplaatst door Victoria Beckham (@victoriabeckham) op 21 Apr 2016 om 12:43 PDT

Zac Posen

Very sad news, #RIP #Prince. A genuine genius! #iconic #legend and brilliant Artist .

Een foto die door zacposen is geplaatst op 21 Apr 2016 om 2:51 PDT

Pharell Williams

There will be many kings, queens and princesses, but there will never be another Prince.

Een foto die is geplaatst door Pharrell Williams (@pharrell) op 21 Apr 2016 om 1:54 PDT

David Beckham

Rest In Peace

Een foto die is geplaatst door David Beckham (@davidbeckham) op 21 Apr 2016 om 11:56 PDT

Matthew Williamson

Such sad news but I’ll never forget @prince opening my SS08 show. He was a true genius and a gentleman. https://t.co/S8xk14zGGI #Prince

— Matthew Williamson (@MWWorld) April 21, 2016

Stella McCartney

Rest in peace… a true, real, lifelong inspiration. I am so blessed to have witnessed your musicality in person! X Stella

Een foto die is geplaatst door Stella McCartney (@stellamccartney) op 21 Apr 2016 om 1:20 PDT

Charlotte Olympia

Een foto die is geplaatst door Charlotte Olympia OFFICIAL (@charlotte_olympia) op 21 Apr 2016 om 11:02 PDT

Monique Lhuillier

We lost a legend today #prince Your music will live on forever xM #sadness #talent #legend

Een foto die is geplaatst door Monique Lhuillier (@moniquelhuillier) op 21 Apr 2016 om 11:47 PDT

Beeld: Artofficialage.com

Michele Norsa, de CEO van modehuis Salvatore Ferragamo, is van plan dit jaar op te stappen maar zal aanblijven tot zijn opvolger is gevonden. Dat maakte het bedrijf op donderdag bekend.

Norsa is sinds 2006 CEO van Ferragamo en heeft al langer te kennen gegeven dat hij meer tijd wil besteden aan zijn gezin en zich wil concentreren op ’nieuwe professionele interesses na een lange periode van intensieve inspanning en vruchtbare resultaten’. Hij zal samen met Salvatore Ferragamo zorgdragen voor een naadloze successie ‘binnen het lopende boekjaar’, aldus het bedrijf. ,/p>

Norsa, die de internationale expansie van het modehuis aanstuurde en ook verantwoordelijk was voor een succesvolle beursgang in juni 2011 in een moeizame markt, zal tot na de goedkeuring van de jaarcijfers voor 2017 aanblijven in een niet-uitvoerende functie.

Norsa werd in 2006 benoemd als CEO van het bedrijf met het oog op een beursgang. Hij was de eerste topman van het familiebedrijf die niet tot de familie behoorde en zijn ervaring met beursgangen was cruciaal. Hij had als CEO van Valentino een belangrijke rol gespeeld in de spin-off van de Valentino Fashion Group van moederbedrijf Marzotto SpA. Ook heeft hij voor andere familiebedrijven als Benetton en Rizzoli gewerkt. Norsa staat erom bekend dat hij altijd goede banden onderhield met de diverse familieleden waar hij mee werkte zonder de doelstellingen van het bedrijf uit het oog te verliezen.

Sinds de beursgang is het bedrijf aanzienlijk gegroeid. In 2015 boekte het een nettowinststijging van 6,7 procent tot 174,5 miljoen euro, terwijl de omzet met 7,4 procent steeg tot 1,43 miljard euro. Salvatore Ferragamo telt inmiddels 662 eigen winkels in 65 landen.

Michele Norsa, de CEO van modehuis Salvatore Ferragamo, is van plan dit jaar op te stappen maar zal aanblijven tot zijn opvolger is gevonden. Dat maakte het bedrijf op donderdag bekend.

Norsa is sinds 2006 CEO van Ferragamo en heeft al langer te kennen gegeven dat hij meer tijd wil besteden aan zijn gezin en zich wil concentreren op ’nieuwe professionele interesses na een lange periode van intensieve inspanning en vruchtbare resultaten’. Hij zal samen met Salvatore Ferragamo zorgdragen voor een naadloze successie ‘binnen het lopende boekjaar’, aldus het bedrijf. ,/p>

Norsa, die de internationale expansie van het modehuis aanstuurde en ook verantwoordelijk was voor een succesvolle beursgang in juni 2011 in een moeizame markt, zal tot na de goedkeuring van de jaarcijfers voor 2017 aanblijven in een niet-uitvoerende functie.

Norsa werd in 2006 benoemd als CEO van het bedrijf met het oog op een beursgang. Hij was de eerste topman van het familiebedrijf die niet tot de familie behoorde en zijn ervaring met beursgangen was cruciaal. Hij had als CEO van Valentino een belangrijke rol gespeeld in de spin-off van de Valentino Fashion Group van moederbedrijf Marzotto SpA. Ook heeft hij voor andere familiebedrijven als Benetton en Rizzoli gewerkt. Norsa staat erom bekend dat hij altijd goede banden onderhield met de diverse familieleden waar hij mee werkte zonder de doelstellingen van het bedrijf uit het oog te verliezen.

Sinds de beursgang is het bedrijf aanzienlijk gegroeid. In 2015 boekte het een nettowinststijging van 6,7 procent tot 174,5 miljoen euro, terwijl de omzet met 7,4 procent steeg tot 1,43 miljard euro. Salvatore Ferragamo telt inmiddels 662 eigen winkels in 65 landen.

Modehuis Balenciaga gaat zijn pijlen richten op mannen. In het voorjaar
van 2017 zal het Franse modehuis de eerste mannencollectie op de catwalk
lanceren, onder leiding van de nieuwe creatief directeur Demna Gvasalia.

Het modehuis heeft al een mannenlijn, maar deze werd altijd in de vorm
van lookbooks gepresenteerd. Het is nu voor het eerst in de geschiedenis
van het 99-jarige modehuis dat de mannencollectie op de catwalk te zien zal
zijn. Balenciaga zal op 22 juni tijdens de Paris Men’s Fashion Week een
catwalkshow geven, waar de nieuwe collectie wordt gepresenteerd. “De show
zal met een mannelijke visie van Balenciaga’s nieuwe creatief directeur
Demna Gvasalia laten zien,” laat het modehuis donderdag in een statement
aan WWD weten.

De eerste mannencatwalkshow van Balenciaga debuteert in het voorjaar
2017

De Georgische ontwerper Demna Gvasalia kwam afgelopen najaar aan boord
bij Balenciaga, als opvolger van voormalig creatief directeur Alexander Wang. Hij is de mede-oprichter van
Vetement en ontwikkelde voor zijn eigen label de mannencollectie. Voor zijn
eerste catwalkshow van de prêt-à-porter lijn voor dames in maart ontving
hij lovende reacties. De collectie, die is lijn is met de nieuwe visie van
Balenciaga, heeft het typische signatuur van de ontwerper; androgeen,
esthetisch en een uniek silhouet. De ontwerpen verwijzen naar het archief
van het modehuis, en zijn vervolgens opnieuw uitgevonden. De grote vraag is
hoe Gvasalia zijn esthetiek voor Vetements gaat vertalen naar de mannenlijn
voor Balenciaga en hoe hij zich zal laten inspireren door het archief van
het Franse modehuis.

Steeds meer modehuizen zoals Tom Ford, Burberry, Gucci en zelfs Vetements maken de beslissing om af te stappen
van de traditionele modekalender en voegen de mannen- en vrouwencollecties
samen tijdens hun catwalkshows. Het is nog niet bekend of Balenciaga onder
leiding van Gvasalia, de mede-oprichter van Vetements, in de voetsporen zal
treden van deze modehuizen.

Beeld: Facebook Balenciaga

Voor modeliefhebbende bruiden is er goed nieuws: de Nederlandse
ontwerper Mattijs van Bergen heeft zijn eerste bruidscollectie gelanceerd.
De collectie bestaat uit zes jurken en krijgt de naam ‘Mattijs van Bergen
Bridal’.

“Ik wilde mijn eigen statement maken in Bridal. Het ontwerpen voor
aankomende bruiden heeft iets toverachtigs. Dit fascineert mij. De
bruidsjurk wordt van oudsher gezien als het hoogtepunt, het slotakkoord van
een modeshow. Dat wil ik in één collectie vangen,” vertelt ontwerper
Mattijs van Bergen in een persbericht.

Iedere jurk heeft een eigen gezicht en een eigen naam: Poetry, Swan,
Dawn, Sunrise, Spring en Anna. Het signatuur van Van Bergen -plissé,
borduurwerk en eigenzinnige, soms opvallende combinaties van stoffen en
materialen- is terug te vinden in iedere jurk. In de Dawn Dress
komen accenten terug die eerder al te vinden waren in de Making Love
Dress
uit de collectie Zwart, die Van Bergen ontwierp voor het
Nederlands Fotomuseum in Rotterdam. De jurk Sunrise heeft
kenmerken die overeenkomen met de jurk Ciel uit de Van Gogh
Collectie.

De zes jurken zijn een eerste voorstel van Van Bergen om met een bruid
aan het werk te gaan om voor haar een jurk te maken. Aanstaande bruiden
kunnen een made-to-measure afspraak te maken; de couture service
van Mattijs van Bergen. De jurken kunnen naar wens in verschillende
materialen en kleuren op maat worden gemaakt.

Beeld: Wendelien Daan

Steeds meer ontwerpers doen het: bedrijfskleding ontwerpen. Zo ook
Liselore Frowijn; de jonge designer kroop achter de ontwerptafel voor de
nieuwe bedrijfskleding voor RAI Amsterdam.

Frowijn werd door Frans Molenaar (1940-2015, red.) aangedragen als
nieuwe ontwerper voor de RAI-bedrijfskleding. Deze collectie is dan ook de
laatste onder zijn supervisie.

De belangrijkste pijlers in de nieuwe outfits stonden gelijk aan de
pijlers van de RAI zelf: gastvrij, professioneel en altijd voorbereid om
gasten te ontvangen. Paul Riemens, CEO RAI Amsterdam: “Bij de RAI ontvangen
wij dagelijks mensen van over de hele wereld. Kleding speelt hierin een
grote rol omdat het een belangrijk visitekaartje is naar onze gasten toe.
Met de komst van onze nieuwe huisstijl wilden we de kleding ook een
vernieuwingsslag geven. Nieuwe kleding geïnspireerd op de RAI was onze
wens.”

De modeontwerpster kreeg de opdracht om ‘iets unieks te ontwerpen,
geïnspireerd op de RAI’. “Het gebouw van de RAI, en met name de Europahal
is voor mij een belangrijke inspiratiebron geweest. Het leuke aan deze
opdracht was de variëteit in ontwerpen. Ik mocht werkkleding ontwerpen voor
de facilities medewerkers tot aan avondkleding voor event medewerkers. Mijn
ontwerpen zijn denk ik echt een vertaling naar wat de RAI wilde uitstralen
met de nieuwe kleding,” aldus Liselore Frowijn. “Ik kan niet wachten totdat
straks een grote groep mensen in mijn designs loopt.”

“>

Liselore Frowijn studeerde aan ArtEZ Institute of Arts Bachelor Fashion
Design in Arnhem en studeerde cum laude af in 2013. In juli van dat jaar
won ze de

Frans Molenaar-prijs. Daarnaast won ze de Prix Chloé op het Hyères Internationaal Festival de
la Mode 2014
met haar ontwerp voor Chloé. In januari 2015 showde ze
op de openingsavond van Amsterdam Fashion Week. Dit jaar zal ze haar
collectie tijdens fashion week tonen in Parijs.

Meerdere ontwerpers bogen zich in de afgelopen jaren over
bedrijfskleding. Een aantal designers die Frowijn voorgingen waren onder
andere Mattijs van Bergen de bedrijfskleding voor het
W Hotel Amsterdam, Mart Visser voor hotel Bilderberg en KLM, Dyanne Beekman

voor McDonalds Amerika, Nikkie Plessen

voor restaurant de Librije, Jan Taminiau voor hotel Waldorf Astoria en Monique Collignon

voor Holland Casino en Prinses Maxima Centrum.

Beeld: RAI Amsterdam