Maand: november 2016

Hema test internationaal concept ook in België

Het internationale concept van Hema is ook geïntroduceerd in België.
Hema heeft afgelopen vrijdag vier winkels met het vernieuwde winkelconcept
geopend. Dat meldt CEO Tjeerd Jegen in De Morgen.

Het gaat om vier testwinkels, die geopend zijn in Hasselt, Izegem,
Rocourt en Tienen. Voor de pilot hebben de bestaande Hema-filialen een week
lang het nieuwe winkelconcept. “De komende maanden kijken we kritisch naar
deze winkels en zullen we het concept op basis van de resultaten en
klantenfeedback voortdurend aanscherpen om zo een optimale winkelbeleving
te bieden die past bij onze klanten en hun wensen,” zegt CEO Jegens tegen
de Belgische krant.

Hema lanceert pilot internationale winkelconcept in België

Het internationale concept is anders dan het Nederlandse: de
buitenlandse winkels zijn ingedeeld in ‘werelden’. Zo zijn dames- en
herenmode naast elkaar gepositioneerd, en vinden klanten alle producten
voor de badkamer, keuken, baby en woonkamer bij elkaar. In het nieuwe
concept staan bijvoorbeeld alle damesproducten bij elkaar; van lingerie tot
sokken en mode. “De indeling in werelden maakt in één keer duidelijk waar
klanten moeten zijn,” zei Hema eerder in een persbericht.

Naast een andere ordening wordt de indeling ook aangepakt. De gangpaden
worden breder, zodat er nog steeds genoeg ruimte is om te lopen als er een
kinderwagen of scootmobiel staat. Dat betekent minder ruimte op de
schappen, maar dat wordt opgelost door vaker bij te vullen. Ook worden de
producten uitgestald op tafels en paspoppen in plaats van gangpaden.

In thuisland Nederland is het nieuwe concept ook al begonnen aan een
testfase. De eerste Nederlandse pilot stores werden in oktober onder meer
geopend in Bussum, Uithoorn, Vleuten, Enkhuizen en Zwijndrecht.

Over drie maanden wordt besloten of het internationale winkelconcept
verder wordt uitgerold in heel België. Dat geldt ook voor de uitrol in
Nederland en Luxemburg. Als het een succes wordt, zal het nieuwe
winkelconcept in de loop van 2017 geïntroduceerd worden.

Beeld: Facebook Hema, Facebook Hema België, Facebook Spanje

Hubert de Givenchy: ‘Een reis door Audrey’s garderobe’

REPORTAGE

“Op een morgen rinkelde de telefoon in mijn atelier. Nog voordat ik opnam,
wist ik dat het Audrey was. Ze had net de opnames van haar nieuwe film
achter de rug en belde me speciaal op om te zeggen: ik hou van je”,
memoreert Hubert de Givenchy. De 89-jarige Franse couturier spreekt een
internationale groep journalisten toe in de tuinzaal van het Gemeentemuseum
Den Haag. Zijn aanwezigheid maakt indruk. ‘To Audrey with Love’ is niet
zomaar een tentoonstelling: het is een emotioneel eerbetoon aan de actrice
die zoveel voor hem betekende. De Givenchy beschikt over een uitstekend
geheugen. In lyrische Franse bewoordingen – terwijl co-curator Eloy
Martinez de la Pera aantekeningen maakt en tolkt – haalt hij uitgebreid
herinneringen op aan zijn muze en hartsvriendin Audrey Hepburn. Telkens als
hij haar naam uitspreekt raakt hij zichtbaar geëmotioneerd. Het volgende
moment verschijnt er een glimlach op zijn gezicht. Twinkelende ogen achter
een donkerblauwe bril. Als een film lijken de gebeurtenissen zich opnieuw
voor zijn ogen af te spelen.

Emotioneel eerbetoon aan Audrey Hepburn

“Het voelt als een reünie om hier weer te zijn”, opende De Givenchy zijn
verhaal eerder. Hij refereert naar 1988, in dat jaar toonde het
Gemeentemuseum Den Haag namelijk de succesvolle tentoonstelling ‘Hubert de
Givenchy. Haute Couture, gedragen door Audrey Hepburn’, die destijds werd
geopend in aanwezigheid van zowel de couturier als de actrice. Het feit dat
zij Nederlandse familiebanden had en deels in Nederland opgroeide maakte
dit project extra dierbaar. Het doet de couturier dan ook genoegen dat hij
hieraan een mooi vervolg kan geven: “Het is voor het eerst dat we in staat
zijn om zoveel creaties die door Audrey zijn gedragen bij elkaar te
brengen. Het ontroert me om al deze jurken, waarvan ik sommigen zelf bijna
was vergeten, terug te zien. De tentoonstelling is een reis door Audrey’s
garderobe. Ik ben ervan overtuigd dat ze trots zou zijn geweest en dat dit
prachtige project haar veel plezier zou hebben gedaan.”

Het juiste idee op het juiste moment

De samenwerking is het resultaat van jarenlange inspanningen achter de
schermen van modeconservator Madelief Hohé en haar team. Elk museum van
Parijs tot New York had dit prestigieuze project graag in huis willen
halen. “Een tijd geleden heeft Monsieur de Givenchy ons benaderd voor een
bruikleenaanvraag. Hij werkte op dat moment aan een project in Frankrijk.
Omgekeerd vroegen wij hem of hij mee wilde werken aan een tentoonstelling.
Ik heb me suf gebeld, maar helaas zonder resultaat. Daarop heb ik een
andere insteek gekozen, door zijn werk te koppelen aan de jarenlange
vriendschap met Audrey Hepburn. Dit viel onmiddellijk in de smaak. Het was
het juiste idee op het juiste moment. Een hommage aan haar brengen was
altijd al een stille wens van hem. Vorig jaar bracht hij het boek ‘To
Audrey with Love’ uit met foto’s van de actrice en tekeningen van
filmkostuums.” Een deel van de ontwerpen die in 1988 te zien waren is
daadwerkelijk terug in het Gemeentemuseum Den Haag. Sommige waren destijds
nog in het bezit van filmstudio’s en zijn nu in particuliere handen. Hohé:
“Toch hebben we ze weer bij elkaar weten te brengen. Het is spannend om te
bedenken welke reis de jurken in de tussentijd hebben afgelegd.”

Hubert de Givenchy selecteerde zijn lievelingsontwerpen

De couturier is intensief betrokken geweest bij de totstandkoming van
zijn retrospectief, die een tijdsomspanne van een halve eeuw omvat. Van de
opening van Maison de Givenchy in 1952 tot zijn terugtreden bij het
modehuis in 1995. Zo selecteerde hij talrijke van zijn meest dierbare
creaties voor de tentoonstelling. Sommigen zijn nog nooit eerder voor het
publiek getoond. Daarnaast verzorgde hij zelf de styling: in de week
voorafgaand aan de opening was hij regelmatig op zaal te vinden om de
juiste oorbellen en cocktailhoedjes bij de avondjurken te kiezen. De
scenografie is ingetogener dan we gewend zijn van Maarten Spruyt en Tsur
Reshef, de vaste vormgevers van de modetentoonstellingen in het
Gemeentemuseum Den Haag. Met zwarte muren, gestoffeerde trappen en
fotobehang wordt een tijdloos gevoel opgeroepen. Deze chique setting toont
aan dat de ontwerpen van Hubert de Givenchy op de accessoires na nauwelijks
enscenering nodig hebben: hij laat de stoffen spreken. Op magnifieke wijze
combineert hij materialen zoals mousseline, veren, zijde en fluweel in één
ontwerp, waardoor er een spel ontstaat met mat en glanzend. Het hoogtepunt
is de zaal gewijd aan handwerk.

Twee getalenteerde workaholics

In de filmzaal is de Little Black Dress uit ‘Breakfast at Tiffany’s’
(1961) te zien, die behoort tot de top tien beroemdste jurkjes aller
tijden. Zo zijn nog veel meer iconische ontwerpen uit de filmgeschiedenis,
evenals creaties die Audrey Hepburn privé heeft gedragen naar gala’s en
openingen. Ook haar twee trouwjurken, beide ontworpen door Givenchy, worden
getoond. Eén van de verrassendste onderdelen van de tentoonstelling is
echter niet een kledingstuk, maar een recente film die een blik werpt over
de schouder van de meestercouturier aan zijn tekentafel. Zijn zicht mag
iets verminderd zijn, schetsen kan De Givenchy nog als de beste. Met een
paar rake lijnen en wat kleuraccenten weet hij het silhouet van zijn muze
treffend op papier te zetten. Het getuigt van zijn talent, vakmanschap en
gevoel voor stijl. Hepburn was al net zo’n workaholic, ook zij bleef tot op
latere leeftijd zeer actief. De laatste vijf jaar van haar leven stortte
zij zich vol overgave op haar ambassadeurschap voor Unicef en reisde af
naar twintig landen. Op spontane foto’s zien we haar in actie: breed
lachend bestuurt ze een fietsriksja waarin zes vrolijke kindjes zitten. Op
een ander archiefbeeld zien we haar in een etnisch kostuum met een stoet
kinderen achter zich aan. Bezorgd is de blik in haar ogen als ze zich
liefdevol over een broodmagere kleuter buigt.

Deze foto’s vormen een groot contrast met de filmwereld vol glitter en
glamour. Audrey Hepburn was een stijlicoon met het hart op de juiste plek.
Daarom was Hubert de Givenchy zo dol op haar. Hun relatie was, zoals hij
het zelf omschrijft, een ‘platonische liefdesaffaire’. Als de couturier de
museumzaal betreedt valt op hoe lang hij is, zeker voor een Fransman: bijna
twee meter. Steunend op de kruk die hij nodig heeft tijdens het lopen
bekijkt hij zijn ontwerpen. Het resultaat van een leven lang hard werken.
De zorgvuldig bewaarde creaties hebben na al die jaren niets aan klasse
ingeboet, constateert hij met een intens tevreden blik in zijn ogen.

‘Hubert de Givenchy – To Audrey with Love’ is van 26 november 2016
t/m 26 maart 2017 te zien in het Gemeentemuseum Den Haag.

“>

Beeld: FashionUnited / Natasja Admiraal,

Audrey Hepburn in Breakfast at Tiffany’s Foto: George Rinhart/Getty
Images

Scotch & Soda opent eerste winkel in Quebec

Scotch & Soda heeft zijn eerste winkel in Quebec, in Canada, geopend, zo meldt de FashionNetwork.De vestiging bevindt zich in CF Carrefour Laval, vlakbij het eiland van Montreal en beslaat zo’n 140 vierkante meter.

Het Nederlandse modelabel maakte in 2011 zijn debuut op de Canadese markt met winkels in Calgary, Edmonton en Toronto. Het merk was in Quebec alleen verkrijgbaar via warenhuizen en multibrand winkels als The Hudson’s Bay, La Maison Simons en Mendocino.

Eerder dit jaar kondigde Scotch & Soda zijn voornemen aan om de komende paar jaar in Canada uit te breiden met zo’n twaalf tot vijftien boetieks.

Scotch & Soda rondde in oktober een herfinanciering af voor de groei van het merk. Zo hoopt CEO Dirk-Jan van Stoppelenburg de naamsbekendheid van het merk te vergroten.

Dit wordt het modenieuws van week 48

Wat er deze week in ieder geval gaat gebeuren? FashionUnited blikt
vooruit op het modenieuws van week 48. Hieronder volgen de hoofdpunten uit
de redactie agenda in de periode van 28 tot en met 5 december.

Reportage tentoonstelling Hubert de Givenchy – To Audrey with Love

De Franse couturier Hubert de Givenchy is een van de grote couturiers
van de 20ste eeuw. Hij werkte in dezelfde tijd als Christian Dior en
Cristóbal Balenciaga. In nauwe samenwerking met Monsieur de Givenchy zelf
presenteert het Gemeentemuseum een groots opgezet retrospectief van zijn
oeuvre én een eerbetoon aan zijn muze Audrey Hepburn. FashionUnited bracht
een bezoek aan de expositie. Lees maandag 28 november de complete
reportage.

Foto: FashionUnited

Achtergrondverhaal: denim marketing

Denim is een complex product en het productieproces bestaat uit vele
stappen. Hoe vertel je als denimmerk aan je klant hoe je merk of product
in elkaar zit? Hoe verbeeld je het ‘denim gevoel’ en vertaal je dat naar
een campagne? FashionUnited vroeg aan diverse marketeers en marketing
directors
van vier bekende denimmerken: hoe vertel je het verhaal van
denim?

Cyber Monday

Na winkelmarathons Single’s Day en Black Friday, is het maandag 28
november de beurt aan Cyber Monday. Meer lezen: Nederlandse Black Friday: lagere kortingen, maar wel
langer

Victoria’s Secret Show live in Parijs

Woensdag 30 november is het weer tijd voor het jaarlijkse catwalk
spektakel van het Amerikaanse lingerielabel. De 21e editie van de
Victoria’s Secret Fashion Show vindt dit keer niet in New York plaats, maar
in Parijs. Wel kunt u zoals gewoonlijk rekenen op een modellenleger
‘Angels’, gekleed in niets verhullende lingerie en engelenvleugels. Bella
Hadid is een van de nieuwe gezichten op op de catwalk.

Lees ook: De jaarlijkse Victoria’s Secret modeshow: Geniet ervan
zolang het kan

Guess Q3

Het Amerikaanse modemerk boekte in het tweede kwartaal van het lopende
boekjaar een forse nettowinststijging naar 32,3 miljoen dollar (28,6
miljoen euro ) of 38 cent per aandeel, vergeleken met 18,3 miljoen dollar
(16,2 miljoen euro) een jaar geleden. Benieuwd naar de cijfers van het
derde kwartaal? Lees het deze week.

Opening Primark flagshipstore Amsterdam

Zeven verdiepingen, 8.287 vierkante meter, 95 kassa’s en 124 paskamers.
Op 1 december opent aan het Damrak in Amsterdam de zestiende en grootste
Nederlandse vestiging van de Ierse keten Primark. FashionUnited brengt een
bezoek aan de pre-opening en brengt verslag uit.

PVH Q3

Het New Yorkse modeconcern boekte in het tweede kwartaal van het lopende
boekjaar een omzet van 1,63 miljard dollar (1,4 miljard euro), een stijging
van 4 procent ten opzichte van vorig jaar. De winst steeg met 4,4 procent
naar 119,8 miljoen dollar (106,3 miljoen euro). Deze week de cijfers van
het derde kwartaal.

World’s Aids Dag

Donderdag 1 december is het World’s Aids Dag. FashionUnited zet de
modegerelateerde initiatieven op een rijtje.

Verder op de kalender

Maandag 28 november

Dutch Dream Gala Award Event

Dinsdag 29 november

Opening pop-up store Granny’s Finest + knitting workshop

Dinsdag 29 november

TMO: ondernemerschapsleerlijn

Dinsdag 29 november

Marktplaats Goudmijn Collectie fashionshow

Donderdag 1 december

Opening Primark Amsterdam

Vrijdag 2 en zaterdag 3 december

Zoe Karssen Sample Sale

Vrijdag 2 december

(Her)Opening nieuwe flagshipstore Perry Sport

Vrijdag 2 december

Opening Dr. Martens store, Negen Straatjes

Kijken: eerste buitenlandse winkel We Are Labels in Antwerpen

Aan de Kammenstraat 43 in Antwerpen heeft het Nederlandse label We Are
Labels zijn eerste winkel in het buitenland geopend. Het merk spreekt van
‘intimiteit en de unieke sfeer uit van een on trend concept store’.

De winkel heeft een winkeloppervlakte van 325 vierkante meter, met
plafonds van meer dan 7 meter hoog en een klassieke trap. Net als bij
andere filialen heeft het pand ‘de unieke look en feel
van een New Yorkse concept store’.

Antwerpen was vanaf dag één onze eerste keuze voor een buitenlands
filiaal,” zegt We Are Labels-oprichter Pieter-Bas Broeke opgetogen. “Jaren
geleden heb ik drie jaar in Antwerpen gewerkt. Destijds werkte ik als
marketing manager bij Diesel, een hoofdsponsor van het festival
Laundryday dat toen nog doorging in de Kammenstraat. Sindsdien waren we
erop gebrand om daar een mooi en geschikt pand te vinden voor We Are
Labels.”

In Nederland heeft We Are Labels al 10 boetieks. Het modebedrijf
lanceert vaak nieuwe merken zoals Edited The Label uit Berlijn, Mos
Copenhagen uit Kopenhagen en Another-Label uit Amsterdam. Naast kleding
voor mannen en vrouwen zijn er ook geschenken en beautyproducten van L:A
Bruket verkrijgbaar.

We Are Labels opende eind 2010 haar eerste boetiek in de Utrechtsestraat
in Amsterdam. In razendsnel tempo kwamen daar nog eens een webshop en negen
winkels bij, waaronder het filiaal aan de Raadhuisstraat in Amsterdam.
In de filialen van We Are Labels vind je enkel kleine, internationale
modemerken terug. Voorwaarde is wel dat de kledij betaalbaar blijft; 80%
van de collectie heeft een prijs van 40 tot 80 euro. We Are Labels verkoopt
onder meer Minimum, Modström, Levi’s, mbyM, Selected Homme, Elvine, Eleven
Paris, Edited the Label, Mos Copenhagen, Suit.

Beeld: We Are Labels

Oprichtster Filippa K keert terug als creatief directeur

Filippa Knutsson stond ooit aan de wieg van het succesvolle label
Filippa K, dat ze in 1993 oprichtte met Patrik Kihlborg en Karin Segerblom.
Na jarenlange afwezigheid komt ze terug in het bedrijf als creatief
directeur. Nina Bogstedt, die 19 jaar de creatieve leiding had bij het
merk, vertrekt wegens ‘andere uitdagingen buiten het bedrijf’.

Knutsson heeft in de tussentijd bij verschillende bedrijven gewerkt, en
in de meest recente functie was ze lid van de Raad van bestuur. “Ze zal
werken vanuit Londen, maar zal nauw samenwerken met het hoofdkantoor in
Stockholm,” licht het merk toe in een persbericht.

“We willen Nina bedanken voor haar waardevolle inzet gedurende al de
jaren bij Filippa K en wensen haar het beste in de toekomst. Tegelijkertijd
is het geweldig dat we Filippa Knutsson opnieuw mogen verwelkomen als
creatief directeur. Met haar ervaring en unieke kennis van het merk DNA zal
Filippa Knutsson de creatieve ontwikkeling verder leiden en zal een groot
onderdeel zijn van de reis van Filippa K,” zegt interim-CEO Anna
Lönnerstedt.

Beeld: Facebook Filippa K

Nederlandse Black Friday: lagere kortingen, maar wel langer

Rijen voor de grote warenhuizen vind je niet in Nederland, nog niet. Wel
doen steeds meer merken en retailers mee met de Amerikaanse koopjesdag
Black Friday. De dag na Thanksgiving staat bekend als dé shopdag voor de
Amerikanen, die voor hoge kortingen hun kerstinkopen doen. En ook steeds
meer Nederlandse winkeliers pikken een graantje mee. Op z’n Hollands
natuurlijk, dat dan weer wel.

The Sting doet ook mee dit jaar; 34 procent korting op het hele
assortiment, met gratis bezorgkosten. Ook het zusje Costes doet mee, onder
dezelfde voorwaarden. “Sinds 2014 doen we mee met Black Friday. We zijn
bezig met onze identiteit en Black Friday sluit echt aan bij The Sting. Dit
vinden we belangrijk,” licht woordvoerder Selina van Loon toe aan
FashionUnited. “We verwachten ten opzichte van 2014 dat Black Friday dit
jaar minstens vier keer zoveel orders en verkoop oplevert.”

Black Friday: minder korting maar wel langer uitverkoop

Waar de Amerikaanse Black Friday slechts een dag duurt, gevolgd door
Cyber Monday (de dag van de uitverkoop via e-commerce, red.), trekken veel
Nederlandse retailers een heel weekend uit voor het shopfestijn. Waarom één
dag klanten trekken, als het ook vier dagen kan? Dat heeft Wehkamp ook
gedacht. “Overgevlogen uit Amerika, maar inmiddels ook hier traditie: Black
Friday. Omdat één dag een beetje weinig is, hebben we er maar een heel
weekend van gemaakt,” schrijft de e-commerce gigant op de website. Wehkamp
vermeldt erbij dat je geen last hebt van lange kassarijen’ en dat ‘Sint in
het land is en Kerst voor de deur’. De modesectie op de website biedt items
aan ‘tot 60 procent korting’ en geeft tevens 20 procent korting op reeds
afgeprijsde artikelen. Andere retailers die meerdaagse kortingen bieden
zijn Bol.com Adidas, Mango, Hunkemöller, Sacha en H&M.

Een andere verschil is de hoogte van de kortingen. In de Verenigde
Staten liggen consumenten met slaapzakken voor de deur van warenhuizen om
grote aankopen als televisies met 70 procent korting te kunnen scoren (de
zogeheten doorbusters, red.), maar Nederlandse retailers houden
het een stuk beschaafder. Modemusthaves geeft alleen korting op zwarte
items, en dan slechts 15 procent. Bij schoenenketen Omoda krijgen
consumenten 20 procent korting, zowel in de winkel als via de webshop. Ook
CoolCat geeft een korting van 20 procent en Hunkemöller biedt 25 procent
korting op de hele collectie.

Nederlandse Black Friday steeds meer in trek

Waarom lopen Nederlanders warm voor Black Friday, terwijl Thanksgiving
hier niet gevierd wordt? De timing komt de Nederlandse consument heel goed
uit. Zoals Wehkamp het al zei, Sinterklaas is over 1,5 week en kerst staat
voor de deur. Volgens GfK koopt 64 procent van de Nederlanders cadeaus in
december. Dat was vorig jaar nog 61 procent, en het jaar daarvoor 58
procent. De online aankopen stijgen eveneens, van 68 procent naar 72
procent. Dit is voor retailers een goed moment om de concurrentie aan te
gaan, en met hoge kortingen klanten naar de winkels lokken. Uit onderzoek
van Google blijkt al dat steeds meer Nederlandse consumenten zoeken naar
acties rond de winkeldag.

Of Black Friday nou net zo populair gaat worden als in de Verenigde
Staten is echter nog maar zeer de vraag. De shopdag moet immers wel een
meerwaarde bieden ten opzichte van het dagelijkse aanbod. “Het moeten wel
erg goede aanbiedingen zijn, anders zal deze trend niet aanslaan in
Nederland,” denkt Amerika-deskundige en journalist Jan Postma van RTL
Nieuws. “In Nederland zijn we namelijk al gewend aan koopjes.” Hoewel
Nederlanders bekend staan om hun uitspraak ‘doe maar gewoon dan doe je al
gek genoeg’, zou het toch wel eens op Amerikaanse taferelen kunnen gaan
lijken. Postma: “Wanneer de winkeliers echt met hele lage prijzen gaan
stunten, kunnen ook nuchtere Nederlanders erg wild worden.”

”Ik hoorde gisterenavond van een ondernemer dat hij veel aanbiedingen ontving in zijn mailbox,
maar daar loopt hij niet warm voor met kortingen van 20 procent,” zegt Edwin Belt, branchespecialist
mode bij Inretail. “Veel retailers willen meeliften op het Amerikaanse succes.” Ook vraagt hij zich af
‘of je je moet verleiden tot hoge kortingen’. “Natuurlijk is er kans op een hogere omzet en je bent je
voorraad sneller kwijt, maar aan de andere kant is de Nederlandse consument al helemaal in feeststemming
vanwege de decembermaand.” De juiste vraag is of het fenomeen Black Friday bij jouw organisatie past en dan
is de koopjesdag zinnig, zeker als retailers het op de ‘Amerikaanse manier doen’, oftewel met extreme kortingen.
Al is dat niet heel realistisch voor retailers in Nederland. “Past het fenomeen niet bij je, doe het dan niet.
Dan kan je beter een ander spektakel verzinnen en/of focussen op Sinterklaas en Kerst.”

Beeld: The Sting, Wehkamp, Hunkemöller, Modemusthaves

CONNECTIONS joins Amsterdam on the 7th of December. Don’t miss the meeting point of the creative community.

CONNECTIONS is the meeting place to find talent and solutions for all your image & communication needs. Bringing together creatives in advertising, marketing, communications & branding meeting a curated selection of 30+ leading creative age…

Bontvrije Vrijdag: 3x faux fur modelabels

25 november is niet alleen Black Friday, maar ook Fur Free
Friday, ofwel Bontvrije vrijdag. De term faux fux stond jaren geleden
synoniem voor goedkope nep bont producties van fast fashion retailers, maar
dat is niet langer het geval. Faux fur heeft een transitie doorgemaakt; de
term is omarmd door de modeindustrie.

Ook het gebruik van imitatiebont is toegenomen in de luxemarkt.
Modeontwerpers Dries van Noten, Hussein Chalayan en Sonia by Sonia Rykiel
bijvoorbeeld, volgden Stella McCartney’s voorbeeld door het presenteren van
prachtige nepbont-creaties in catwalkcollecties. Ook modehuis Armani nam onlangs de beslissing te stoppen met
bont.

In het kader van Bontvrije vrijdag presenteert FashionUnited drie
merken die zich focussen op dames faux fur outerwear en zich met
hun prijzen positioneren tussen het hoge en lage segment, ofwel de
luxemarkt en modeketens. Urbancode London, Shrimps en Unreal Fur.

Urbancode London

Het Britse label Urbancode werd opgericht in 2008 in Londen en brengt
eigentijdse, jassen en gilets van imitatiebont. Trendy faux fur items
worden vooral aangeprezen door Britse kranten als de Huffington Post en
Independent, maar ook door modebladen als Look – voor de consument die een
‘celebrity look’ wil nabootsen. De collectie wordt wereldwijd
gedistribueerd via een eigen webshop, maar wordt ook verkocht bij online
spelers als Asos en Zalando. Urbancode’s prijskaartjes variëren van 219 tot
589 euro voor een jas.

Shrimps

Het label met de meest onconventionele bontjassen van de drie. Shrimps
werd opgericht door de jonge Britse ontwerper Hannah Weiland in 2013 en
brengt faux fur jassen in bonte kleuren en speelse uitvoeringen – vaak
voorzien van drie contrasterende strepen bij de zoom. Natalie Massenet,
oprichter van Net-a-porter.com, wilde Shrimps direct hebben, nadat zij
model Laura Bailey had gespot in een nep bontjas. “Het is een gigantisch
bedrijf dat grote orders kon plaatsen. Hierdoor kon ik alles op zetten,”
vertelde Weiland over het telefoontje tegen WWD. Er gaan geruchten dat Peta
ook fan is, zo zou Weiland boeketten bloemen van de organisatie toegestuurd
hebben gekregen. Een Shrimps jas is verkrijgbaar vanaf 490 euro.

Unreal Fur

Het Australische merk Unreal Fur werd gelanceerd in 2012. Het
Peta-gecertificeerde merk heeft 450 verkooppunten in 20 landen. De
collectie is ook verkrijgbaar via webshops als Asos, Revolve, Nasty Gal,
John Lewis, Very Exclusive en The Dressing Room. Een nepbontjas is te koop
vanaf 225 euro.

Foto’s: Unreal Fur – Facebook

Etalagepoppen: Verhalen, trends en cijfers

De nieuwste hype op social media is de zogenaamde
#Mannequinchallenge. Een grote groep mensen poseert stokstijf, terwijl
er iemand tussen hen doorloopt die met een videocamera de hele scene
vastlegt. FashionUnited neemt een blik op de trends, verhalen en cijfers van de
etalagepoppenindustrie.

Etalagepoppen: Van de industriële revolutie tot vandaag

De eerste etalagepoppen dateren uit de periode van de industriële
revolutie. De eerste mannequin zag min of meer op hetzelfde ogenblik het
licht als warenhuizen, naaimachines en straatverlichting in de steden. Rond
1870 evolueerde winkelen van een noodzaak naar een ontspannend
tijdverdrijf. Voor veel stedelingen was struinen langs de etalages het
hoogtepunt van de week. De levenloze voorzetdames, toen nog gemaakt van was
en voorzien van valse tanden, echt haar en glazen ogen, kwamen in drie
versies: rechtervoet naar voren, linkervoet naar voren, of de beide benen
samen. Om de onschuld van de nogal levensecht uitziende modellen te
beschermen, was het zelfs bij wet verplicht de etalage te af te dekken
wanneer de poppen werden omgekleed.

Etalagepoppen doorheen de tijd

De wassen modellen hadden nog andere nadelen: ze waren erg zwaar en
begonnen bij hoge temperaturen te smelten. Als oplossing hiervoor slaagde
het Franse bedrijf Siegel & Stockman er tijdens de jaren ‘20 in een pop van
papier-maché te ontwikkelen, die goed 50 kilo minder woog dan haar wassen
collega’s. Bovendien evolueerde het model van de mannequins van het
Victoriaanse, rondborstige ideaalbeeld met wespentaille naar een
jongensachtig silhouet.

Käthe Kruse is volgens velen een begrip in de wereld van de
poppenproductie. Dat ze in de jaren ‘30 ook het metalen skelet uitvond,
waardoor de ledematen van de etalagepoppen konden worden bewogen, wordt
vaak vergeten.

Tot leven gebracht

De poppenmaker Lester Gaba creëerde in de jaren ’30 een levensecht
uitziende etalagepop met de naam Cynthia, die hij meenam naar evenementen.
Ze werden allebei beroemdheden; Cynthia werd een geliefde testimonial —
Tiffany’s zond haar bijvoorbeeld make-up — en LIFE Magazine wijdde een
artikel aan hen beiden. Hun verhaal komt tot een tragisch einde wanneer
Cynthia van een stoel valt en in duizend stukken uit elkaar spat. In 1987
verschijnt de film ‘Mannequin’, met Kim Cattrall als een levend geworden
etalagepop. Hij is deels geïnspireerd op dit verhaal en haalt verder de
mosterd bij de mythe van Pygmalion, maar speelt zich helemaal af in vodden
van de jaren ’80.

De evolutie van het lichaamsideaal

Terwijl volgens een onderzoek van Minna Rintala en Pertti Mustajoki de
etalagepoppen tijdens de Tweede Wereldoorlog overal ter wereld een aantal
centimeters kleiner werden, mochten ze na afloop van de oorlog weer wat
groter. Ook de glimlach verscheen opnieuw op de gezichten van de voordien
ernstig kijkende dames. Toen het bedrijf Wolf & Vine voor het eerst een
etalagepop van plastic maakte, werd deze al snel van de markt gehaald, toen
bleek dat deze helaas groen uitsloegen onder invloed van de specifieke
omstandigheden in een etalageraam. Toch werd plastic al snel het nieuwe
materiaal bij uitstek voor mannequins, tot het in de jaren ‘60 werd
vervangen door glasvezel.

Het zandloperfiguur van Marilyn Monroe was populair in de jaren ‘50 en
de vroege jaren ‘60, wat zich ook vertaalde in het ontwerp van de poppen.
In de jaren ‘60 werd overgestapt op de Twiggy-look. Tijdens de jaren ‘70
werden mannequins abstracter en gezichtslozer en hun ideale gewicht
evolueerde opnieuw naar een gezondere look. Dit zette zich verder met de
aerobictrend in de jaren ‘80, waardoor mannequins ook buikspieren kregen.
De jaren ‘90 werden gekenmerkt door een trend met superdunne mannequins à
la Kate Moss. Later verschenen de plus size etalagepoppen op de markt, die
met de Amerikaanse maat 14 (een Nederlanse 42) beter de gemiddelde maat van
de vrouwelijke consumenten weerspiegelden.

Huidige trends

Zoals ook Cornel Klugmann van de Nederlandse etalagepoppenproducent Hans
Boodt stelt, evolueert de huidige trend al jarenlang langzaam maar zeker
terug naar meer realistische gelaatstrekken. ‘Er was heel lang vraag naar
abstracte ontwerpen, maar nu zien we de gelaatstrekken langzaamaan opnieuw
duidelijker tot uiting komen. Deze half abstracte etalagepoppen wijzen erop
dat targeting van doelgroepen opnieuw belangrijker wordt.’ Technologische
gadgets zijn ook een nieuwe ontwikkeling bij het ontwerpen van mannequins.
‘Voorlopig zijn iBeacons en scanners nog optionele snufjes, waar maar
weinig klanten in zijn geïnteresseerd. Maar we nemen deze ‘snufjes’ over
het algemeen wel ernstig. Ze kunnen een hulpmiddel zijn om gegevens over
doelgroepen te verzamelen.’

Mannequins in cijfers

In 2007 werd in Spanje bij wet verboden om etalagepoppen te plaatsen met
een maat kleiner dan 38. Doorgaans zijn de artificiële vrouwen met 1,80
meter meer dan 15 centimeter groter dan echte vrouwen en dragen ze maat
36-38, wat ook onder het gemiddelde ligt. Ze dragen cupmaat 75B, hebben
meestal een tailleomvang van 61-64 centimeter en een heupomtrek van zo’n 91
centimeter. Wereldwijd zijn er zo’n 95 producenten van etalagepoppen, die
tweemaal per jaar een nieuwe collectie van zo’n zes tot twaalf nieuwe poses
uitbrengen.

Een mannequin kost gemiddeld 875 dollar (814 euro) en heeft een
levensduur van zeven jaar. Inmiddels investeert de sector ook in recycling.
Bij Hans Boodt kan bij de aankoop van een nieuwe pop de oude bijvoorbeeld
weer worden ingeleverd. Deze gaat dan naar een nieuwe eigenaar of wordt
gerecycled. De etalagepoppenbusiness, waarvan de belangrijkste beurs de
Europshop in Düsseldorf is, wordt geschat op zo’n 1,4 miljard dollar per
jaar. Cornel Klugmann schat dat zo’n vijf tot maximaal tien producenten
verantwoordelijk zijn voor 80 procent van de wereldwijde markt van
etalagepoppen.

Foto’s:

1. Hans Boodt Website

2. Detroit’s Elliott, Taylor, & Woolfenden department store, c. 1905, shows
a limited range of early poses and appendages.

Image via the Library of Congress

3. This extravagant 1928 window display for Atwater Kent radios shows the
heightened realism of many mannequins following World War I.

Image via the Library of Congress.

4- 6. Hans Boodt Website